Художница из Санкт-Петербурга. Работаю на стыке геометрической абстракции и северного пейзажа: строгие плоскости цвета, приглушённый свет Балтики и одинокие тёплые акценты. Окончила СПбГХПА им. Штиглица (2013). С 2015 года участвую в групповых выставках в Петербурге и Москве. Картины находятся в частных коллекциях в России и Европе.

Минималистичная композиция из трёх элементов: рамка, тёмная плоскость и единственный красный акцент — попытка изобразить паузу.

large_maria-tishina-1.jpg

medium_maria-tishina-1.jpg

small_maria-tishina-1.jpg

thumbnail_maria-tishina-1.jpg

maria-tishina-1.jpg

large_maria-tishina-2.jpg

medium_maria-tishina-2.jpg

small_maria-tishina-2.jpg

thumbnail_maria-tishina-2.jpg

maria-tishina-2.jpg

large_maria-tishina-3.jpg

medium_maria-tishina-3.jpg

small_maria-tishina-3.jpg

thumbnail_maria-tishina-3.jpg

maria-tishina-3.jpg

Тишина №3

Акрил

Абстракция

large_tishina-3.jpg

medium_tishina-3.jpg

small_tishina-3.jpg

thumbnail_tishina-3.jpg

tishina-3.jpg

Тёплая абстракция о городском гуле: наслоения охры и терракоты, круги как отголоски звуков, уходящие в глубокую тень у нижнего края.

large_maria-shum-1.jpg

medium_maria-shum-1.jpg

small_maria-shum-1.jpg

thumbnail_maria-shum-1.jpg

maria-shum-1.jpg

large_maria-shum-2.jpg

medium_maria-shum-2.jpg

small_maria-shum-2.jpg

thumbnail_maria-shum-2.jpg

maria-shum-2.jpg

large_maria-shum-3.jpg

medium_maria-shum-3.jpg

small_maria-shum-3.jpg

thumbnail_maria-shum-3.jpg

maria-shum-3.jpg

Тёплый шум

Масло

Балтийское утро, разобранное на плоскости холодного света и одинокое тёплое солнце. Геометрия города растворяется в тумане залива.

large_maria-severnoe-1.jpg

medium_maria-severnoe-1.jpg

small_maria-severnoe-1.jpg

thumbnail_maria-severnoe-1.jpg

maria-severnoe-1.jpg

large_maria-severnoe-2.jpg

medium_maria-severnoe-2.jpg

small_maria-severnoe-2.jpg

thumbnail_maria-severnoe-2.jpg

maria-severnoe-2.jpg

large_maria-severnoe-3.jpg

medium_maria-severnoe-3.jpg

small_maria-severnoe-3.jpg

thumbnail_maria-severnoe-3.jpg

maria-severnoe-3.jpg

Северное утро

Пейзаж

Аноннимный автор, скрывающийся за многообещающим псевдонимом, известен многим благодаря своим ярким и концептуальным работам на стенах города. Постоянно трансформирующийся стиль художника сформирован выразительными средствами вдохновленными советским плакатом и неоэкспрессионизмом. Прозритель уже несколько лет живёт и творит в Санкт-Петербурге, однако его работы можно увидеть во многих российских и европейских городах. В октябре 2020 года он впервые представил публике свои студийные работы на персональной выставке, а уже в ноябре организовал выставку-инсталляцию "Супермаркет", где вызывающе иронизировал над тенденциями современного арт-рынка и заявил о себе как о мультидисциплинарном художнике.

Абстрактное полотно запечатлевает совокупный образ метафизической энергетики, астрал, за которым раскрывается необъятная красная бездна

large_IMG_4203.PNG

medium_IMG_4203.PNG

small_IMG_4203.PNG

thumbnail_IMG_4203.PNG

IMG_4203.PNG

medium_IMG_2478.JPG

small_IMG_2478.JPG

thumbnail_IMG_2478.JPG

IMG_2478.JPG

large_l4cOOL_pa14.jpg

medium_l4cOOL_pa14.jpg

small_l4cOOL_pa14.jpg

thumbnail_l4cOOL_pa14.jpg

l4cOOL_pa14.jpg

Астрал

Аэрозоль

Эмаль

Другое

Картина свободна

В XXI веке в качестве автографа мультидисциплинарного художника Прозрителя, выступает уже не классическая подпись, а фирменные цвет, выбрызнутый из баллона с краской 

large_Автограф.jpg

medium_Автограф.jpg

small_Автограф.jpg

thumbnail_Автограф.jpg

Автограф.jpg

Автограф

Родилась в г. Череповце, последние 10 лет живет и работает в Санкт-Петербурге.
Получила начальное художественное образование. Несколько лет обучалась академической живописи и рисунку в частной художественной мастерской. 
Планировала связать свою жизнь с архитектурой, но получила высшее бизнес-образование.
10 лет работала графическим дизайнером и диджитал иллюстратором. Этот опыт очень повлиял на формирование ее художественного вкуса. Помимо живописи художница создает графику, также работает в цифровых техниках.

large_Градиент.JPG

medium_Градиент.JPG

small_Градиент.JPG

thumbnail_Градиент.JPG

Градиент.JPG

large_Градиент_2.jpg

medium_Градиент_2.jpg

small_Градиент_2.jpg

thumbnail_Градиент_2.jpg

Градиент_2.jpg

Градиент

large_interior_15943_1781872435317.png

medium_interior_15943_1781872435317.png

small_interior_15943_1781872435317.png

thumbnail_interior_15943_1781872435317.png

interior_15943_1781872435317.png

Интерьер 

Павел Яковлев - молодой художник из Ярославля, который всего за 12 лет прошёл путь от начинающего любителя до серьезного концептуального автора. Все это время художник неустанно экспериментирует с темами и техниками, ищет наиболее точные способы выражения своих идей. В его творчестве существует два основных направления - сюрреализм и абстрактное искусство, которым он увлёкся в последнее время. Сюрреалистический цикл «Сон» создан на основе образов, которые приснились художнику, и раскрывают глубокие подсознательные переживания автора на тему самореализации и открытости миру. 
Одна из работ цикла "Открытость. Ворота Души" получила главный приз в международном конкурсе "Мировое искусство - 2015" в Братиславе, Словакия. В своих абстрактных работах Павел исследует влияние цвета на восприятие и поднимает глобальные вопросы о сути времени и пространства и формировании личности под действием социума и внутренних данных.
Основные техники:
живопись, графика, коллаж, ассамбляж, инсталляция, объект.
В 2009 году закончил Ярославский государственный технический университет: Машиностроительный факультет по специальности «Автоматизация».




«Основная идея, которая стояла у истоков этой серии - это последовательное нанесение краски линиями, прилегающими друг к другу и повторяющими некую изначальную случайную форму. Предпосылками послужили следы высохших капель воды на хромированном кране смесителя в ванной комнате. Далее, я просто изучал поведение краски и влияние различных оттенков друг на друга. В работе 2.20 эти точки заменены линиями, разделяющими различные красочные участки. Работа выполняется с использованием двух кистей одновременно (обеими руками). Эта техника была использована ещё когда я занимался сюрреализмом. Тогда я искал способы ускорения процесса создания работ, и использование второй руки существенно помогало при ограниченном количестве времени»


large_65336_01_f4d925ff96.jpg

medium_65336_01_f4d925ff96.jpg

small_65336_01_f4d925ff96.jpg

thumbnail_65336_01_f4d925ff96.jpg

65336_01_f4d925ff96.jpg

large_3144_02_76d5c1791c.jpg

medium_3144_02_76d5c1791c.jpg

small_3144_02_76d5c1791c.jpg

thumbnail_3144_02_76d5c1791c.jpg

3144_02_76d5c1791c.jpg

2.20 large_interior_15904_1781880385212.png

medium_interior_15904_1781880385212.png

small_interior_15904_1781880385212.png

thumbnail_interior_15904_1781880385212.png

interior_15904_1781880385212.png

О художнике

Тишина №3

Характеристики

Описание

Другие работы автора

Похожие работы